经典电影赏析——《勇敢的心

　　《勇敢的心》是派拉蒙影业公司出品、梅尔·吉布森执导的战争片，以13-14世纪英格兰的宫廷为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。该片1995年5月上映，1996年在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。

　　《勇敢的心》大胆创新，启用了沉重压抑、郁闷悲愤的历史题材，将苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的英勇故事搬上了荧幕，在为人们展开一幅气势恢宏、动人心魄、催人泪下的历史画卷的同时，也让人看到了一个创造电影奇迹的英雄。《勇敢的心》一直被视为一部悲壮的、融合血泪传奇的史诗片，它一改正义者总是胜利的一贯定律，在结尾处用一个悲剧，一声催人泪下但又振奋人心的“自由”给整个影片画上了句号。

　　在该片的配乐中，詹姆斯·霍纳准确地选择了苏格兰的民族乐器——风笛和世界交响乐团——伦敦交响乐团的演绎组合，使得全片气势如宏，情感真挚缠绵，情节跌宕起伏，成为战争史诗电影音乐不可多得的精品之一。终曲《Freedom》是影片中结构最完整的一首乐曲。乐曲首先由圆号反复着相同的三音级进动机，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰雄伟景色的主题。深邃幽怨的苏格兰风笛将“自由”主题以高亢的语调歌颂出来，“爱情”主题则挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌。在“自由”主题再现的时候，“爱”与“自由”交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的，同时也展露出霍纳异常高超的作曲技巧。

　　传说罗伯特·布鲁斯死后，他的一个随从将他的心封装在锡罐里想带去圣地耶路撒冷埋葬。途经西班牙时正好碰到回教军队进犯，便义无反顾加入了抵抗战争，就在即将取得胜利之际终于还是倒在了战场上，死时怀里依然揣着罗伯特·布鲁斯之心。后世诗人对这个段子多有传颂，并将罗伯特·布鲁斯的心称为勇敢的心，意指人们只要怀揣着勇敢的心（精神、信仰），也会让人变成勇士。所以电影片名《勇敢的心》其实是从这个典故来的，“勇敢的心”指的是罗伯特·布鲁斯的心，而不是威廉·华莱士。